大時代下，巨變接踵而來，港人一邊為香港運動員的奧運佳績雀躍歡呼，另一方面又因身邊親友相繼移民而無奈嘆息，心情大起大落。有創作者將香港「縮小」，以另類的方式與港人分享這悲喜交集的情緒。在他們的巧手下，玩偶、擺件不再只是擺設或玩物，而是能拼湊出一幕幕教港人或會心微笑，或黯然神傷的情境，道破心境。
記者｜高靖 編輯｜黃嘉愉 攝影｜高靖 黃嘉愉
在充斥著扭蛋模型、1比12迷你玩具的房間裡，胡總用電動打磨機及砂紙打磨著「胡迪」的棕色頭髮，直至磨成光頭方肯罷休。他一邊緊盯熒幕上《大叔的愛》的劇照，一邊將黏土仔細雕琢成劇中主角「田田」的亂髮造型。接著，胡總從辦公桌旁的收納箱中，取出他收藏多年的扭蛋玩具。扭蛋種類繁多，不論是家居擺設或人物服裝都非常齊全，又不需耗時拼砌，令胡總非常著迷。他從中挑選出「田田」的西裝及背包部件，製作出劇中「田田」被大叔「KK」表白的經典場景。他隨即拍攝作品上傳至Facebook，未幾便廣收好評，讀者紛紛稱讚作品「神還原」、「表情好到位」，亦有不少網民留言「期待第二輯」。
胡迪化身KOL 緊貼城中熱話
資深玩具迷胡總於2018年中創立Facebook專頁「胡氏這一家」，至今追蹤人數已超過16萬。平台主要以《反斗奇兵》中的胡迪模型為藍本進行創作，模擬各種香港熱話的真實場景，如為胡迪模型帶上黑長直髮，在眼底塗上眼睫毛液，配上誇張的露齒笑容，扮演因「盆菜事件」惹起爭議的KOL「雪姨」；或是為胡迪戴上多個口罩，化身成袁國勇教授。胡總喜愛在作品中加入笑話，例如讓袁國勇拿著「逼你痛」（必理痛）藥盒開記者招待會、為老太太配上有「譚仔姐姐」新移民口音的對白等。另外，他常在作品場景中放入迷你胸圍道具，例如在雪糕車的角落掛上胸圍，引來讀者留言戲稱要「bra味」雪糕，儼然將其成為了專頁的「彩蛋」。專頁不時諷刺時弊、幽默詼諧的風格，吸引大批愛好者成為「胡粉」。
胡總家中有超過10個裝載扭蛋模型的組櫃和膠盒，甚至有獨立的房間專門擺放玩具，種類、選擇繁多，但為何他為獨鍾情於胡迪模型，甚至以它的名字為專頁命名？胡總細心解釋，是因為胡迪模型的眼球可以自由調整，做出奇特表情，如「鬥雞眼」、「射哩眼」等，比市面上一般只有寥寥幾個表情的模型，更能靈活演繹各種熱門話題。
以東奧與疫情為題 冀引起港人共鳴
去年東京奧運，多位運動員為港取得佳績，香港相隔25年再次奪得奧運金牌，全城歡騰。與其他港人一樣，胡總在直播見證著香港劍擊運動員張家朗奪金一刻。為紀錄令港人亢奮雀躍的一幕，胡總在張家朗獲獎後立刻開始創作，花了一小時左右完成作品。他為胡迪披上迷你版的港隊劍擊保護服，以及用紙張裁剪出模擬花劍金屬衣的背心，手執黏土所造的面罩，胸口掛著一枚小小的金牌，搖身一變成為勇奪金牌的張家朗，此作品吸引了超過20,000人讚好。
除了東京奧運外，新冠疫情更是時刻牽動著港人神經。在創作與疫情相關的題材時，胡總仍不改幽默的風格。去年5月，他圍繞竹篙灣隔離營創作出系列作品《我在竹篙灣的21天》，運用不同玩具部件搭建出隔離房間，仿效真實房間的間隔及設備，帶讀者體驗虛構的隔離生活。他又在隔離房間內添置了一個神樓擺件，加入情節如主角「胡仔」祈求神保佑自己在隔離期間平安，不會因吃了難吃的隔離餐而肚痛。考慮到在竹篙灣隔離會很苦悶，他特意在作品中加入了主角「胡仔」閱讀色情雜誌的情節，麻甩味濃，使本來令人不安的隔離營生活變得惹人發笑。
另外，胡總留意到港人對於進入隔離營的憂慮，特意加入「胡仔」收拾行裝的情節，讓「胡仔」一一介紹風筒、調味料、充電線等必備用品：
「我記得當時許多人都很緊張自己會被送到竹篙灣隔離營，不知要帶甚麼東西進營，所以我做了個作品提醒他們要準備什麼。」
有讀者帖文下留言，感激胡總提醒了自己要帶備即食咖哩，直言：「胡總，幸好有你！」
盡力每日更新 盼為港人帶來快樂
「胡氏這一家」成立至今四年，追蹤人數不斷上升，胡總更於2020年底創立自己的原創角色。因希望主力宣傳個人品牌，胡總現已減少使用原裝胡迪模型拍攝，改以佩戴紙牌面具的原創角色「胡仔」和「胡老太」為主。目前胡總全職經營專頁，也會以原創角色推出不同產品如口罩、帆布袋及服裝等。
四年間，「胡氏這一家」幾乎每日更新，一步一步見證著香港近年來的大小事。社會氣氛消沈，胡總希望能為讀者帶來一點「心靈雞湯」，讓他們能夠暫時放下生活壓力，他坦言平台從始至終的目標，便是為了帶給港人快樂，在低潮時互相「圍爐取暖」。
上班族開設平台 以漫威模型「放負」
每天下班後回家吃晚飯、洗碗後已近11時，Anthony在客廳擺放一張木凳和兩支燈，開始他的創作日常。他拿出20多個珍藏的漫威模型，進行一輪「選角」，挑選出與創作題材形成最大反差的角色，譬如將鋼鐵人改成一個怕老婆的角色，效果定會令人捧腹大笑。「選角」完畢後，Anthony扭動模型四肢，擺好道具便開始拍攝。
自2019年起，Anthony便開始了這項拍攝任務。回想當日，Anthony把漫威的黑豹模型帶回公司擺放。同事看到後笑言「他的樣子都頗『頹』」，二人相繼替模型做出各種頹廢姿勢，藉此抒發職場上的負能量。這次意外令Anthony找到以模型「放負」的樂趣，加上當時社會氣氛低迷，令他決定於社交媒體上開設專頁「有一種灰」，與讀者分享負能量。各種職場辛酸史，或是無奈的社會現況，如初選議員屢被拒保釋等話題，均是Anthony的創作靈感。
與港人苦中作樂 蜘蛛俠變Anson Lo 仿跳「大叔舞」
平台成立約兩年，開始夾雜不少幽默逗趣的主題。去年7月，港版《大叔的愛》掀起全港熱潮，劇集片頭出現的「大叔舞」更讓觀眾紛紛仿效，Anthony以蜘蛛俠模型飾演Anson Lo，創作出模型版本的「大叔舞」。他用蜘蛛俠模型做出每格畫面的動作，花了兩晚的睡前時間拍攝近500張照片，最後組合成一支完整的「大叔舞」片段。影片中蜘蛛俠模型隨著主題曲做出各種複雜的心心手勢、拍手和托頭動作等，作品成功引起迴響。
創作路線從「灰」到「愛」，皆因Anthony的心態出現轉變。他坦言在抑鬱的社會氣氛下，不能只將負面情緒無限放大，因此令港人快樂的事，也是值得創作的題材。
大時代下港人悲喜交織 Anthony：要與荒謬共存
主打「放負」的平台混合了正能量與負能量，似乎有點矛盾，但這恰恰反映著Anthony與其他港人悲喜交織的心情：
「2021是令人精神分裂的一年，一方面因為MIRROR熱潮、奧運而瘋狂，但另一方面卻因社會事件令社會氣氛壓抑，加上朋友的離散，（對香港人）衝擊很大。」
Anthony分享自己曾相約已移民的朋友一起打遊戲機，怎料他們為處理連線、軟件更新問題已耽誤大半天，無奈之下只好放棄，讓他感到很沮喪。Anthony將此化為靈感，創作以港人移民為題材的作品。作品中奇異博士利用傳送門重遇處於另一空間的蜘蛛俠與鋼鐵人，對方輕輕揮手，配上C All Star《留下來的人》的一句：「2022 祈求留低的與重生的最後仍可遇見」，盡訴港人面對離散的心酸。
對Anthony而言，玩具模型是逃離現實的出口。他亦希望讀者能夠在自己的玩具作品中找到共鳴，在「放負」後釋懷一笑，繼續與現實中的荒謬、逆境及負面情感共存：
「有些事情無法排除，但我們要接受它們並與它共存。過好每一天很重要。」
微型藝術 記載舊香港故事
玩具模型不但能夠紀錄香港當刻的盛與衰，帶出時下熱話與流行文化，更能把昔日香港的經典重現眼前，帶港人追憶舊香港的本土情懷，讓不同年代的港人有所共鳴。
市面上不乏售賣迷你香港城市場景的模型玩具，均栩栩如生，但單靠模型並不足以訴說出香港故事。為創作出能夠勾起本土記憶的作品，香港微型藝術家安泰每次製作前，都會平均投入近三個月時間作事前構思和蒐集故事，如在創作有關籠屋議題的作品《籠人》時，他曾走訪香港多戶板間房及天台屋。隨後，他會製作能帶出情感故事的部件，完成還原度與感染力兼備的微型藝術作品。安泰近年常獲邀參展，包括去年9月在灣仔大有廣場舉行的實體展覽，11月由香港創意力量主辦的網上創意設計博覽（DesignInspire）。目前，他正在維多利亞港海濱長廊展出部分作品。
安泰的創作主題大多圍繞舊香港，笑言這是因為當今社會沒有甚麼值得喜歡。尤其近年香港社會經歷巨變，港人珍而重之的價值已不可追，我城也變得不再特別：
「我會說『香港冇咗（失去光芒）』是因為香港失去那份情懷和文化，香港人好像消失了，亦變得黯淡了。」
跳進微型世界，安泰希望能喚起塵封在港人心底已久，對於香港的美好記憶。
一幕幕經典 追憶昔日美好
經典香港電影《半斤八兩》在1976年上映並成功打破票房紀錄，其後更衝出本土於日本上映，創下好成績。為帶領觀看者走進昔日的輝煌時代，他特意挑選了這部電影作為微型作品《香港戲院》的主角。作品除了還原舊式戲院的大堂設計、定票處和小食部的外觀外，亦加入不少巧思，例如因為稅金而有毫子尾數的舊電影票，以及與《半斤八兩》同期上演的電影海報。
除了紀錄歷史外，安泰更希望藉作品保留香港情懷。在「雞寮——香港七層公屋」作品中，安泰為迷你單位塗上了綠色牆漆、鋪上磚紅色地板，放一張殘舊的碌架床，在牆上掛上舊式日曆和家庭照。觀看者能在作品中感受到鄰里關係親近、守望相助的舊公屋生活，重溫人情味濃厚的舊香港。
以上種種場景固然已逝，安泰嘆息「失去」已是如今的常態。因此，他自覺更有責任以微型藝術保留消逝的人事物：
「時代過去，有些事若我們不去紀錄，是一件憾事。」