不再虛擬
網絡歌手走入真實世界

編輯■鄧淑佩　記者■陳德慧

「畢生也願記起　香港迪士尼　煙火璀璨夜晚定會很美．．．」地鐵車廂內和鬧市街頭總不難聽見網絡歌曲《他約我去迪士尼》的電話鈴聲相繼響起。《他》一曲一炮而紅，主唱者KellyJackie不單跟陳慧琳有同台合唱的機會，二人合唱的版本更被收錄在迪士尼紀念大碟內；另一首網上歌曲《老鼠愛大米》令內地樂迷為之瘋狂，成為卡拉OK的熱播榜首位。可見網絡歌曲不單於虛擬平台上生存，也正在逐漸步向真實的地面音樂世界。

文化始於九十年代　去年盛行

        九十年代初期互聯網風行後，有人開始於電腦上錄製聲帶，如普通對話和簡單的樂曲像生日歌等，並把這些聲帶寄存網上作私人用途。後來歌迷翻唱偶像名曲成風，上載錄好的聲檔於一些音樂網站，如i010，Green Coffee及Rich Media等，跟網友分享的情況也愈見普遍。網絡歌曲文化開始流傳，音樂創作人遂把自己的作品先放上網，探索市場口味；喜歡唱歌的普羅大眾也錄製自己的歌讓不同的人欣賞。

        互聯網傳播方便又快捷，作品於幾秒間可能已環繞地球一周；而且，科技愈來愈先進，簡化了複雜的錄音過程，也鼓勵了不少蠢蠢欲動想一展歌喉的人錄歌上載。同時，不少用作上載網絡歌曲的網站紛紛設立，推動了音樂原創的風氣。

        今年十月，香港新浪網更設立了全港第一個網絡歌曲排行榜，設立了熱播歌曲、推薦新星、排行榜等，進一步推動網絡歌曲的發展。   

        挾著香港迪士尼即將開幕之勢，零五年中，網絡歌曲《他約我去迪士尼》一炮而紅，創下過百萬人次點擊的紀錄；零四年，內地網絡歌曲《老鼠愛大米》不但成為網絡的熱播歌曲，更被製作成動畫、寫成小說，從國內紅到香港，甚至被翻唱成廣東話版本。其他受歡迎的大陸網絡歌曲還有香香的《豬之歌》、唐磊的《丁香花》及龐龍的《兩隻蝴蝶》等，台灣也有歐得洋的《孤單北半球》。網絡歌曲終為大眾所留意。

        網絡歌曲的熱潮，鼓勵了不少人對作曲、填詞、唱歌作大膽嘗試。本地的唱片公司及經理人也開始留意網絡歌曲，並主動向高水平的網絡歌手或創作人招手，令他們有機會踏上星途。

        憑《他約我去迪士尼》一曲走紅的網絡歌手KellyJackie(陳曉琪)表示當初決定把自己創作的作品上載，是希望以此作個人網頁的背景音樂。「我十四歲開始創作自己的音樂，從第一首網上作品《幸運聲》開始，到現在我已創作了十一、二首歌。剛開始的時候，我也只是翻唱不同歌手的歌，後來才學習創作。」一直不相信自己會紅遍網壇的她笑稱：「記得中五會考後，一次跟朋友在銅鑼灣一間樓上咖啡室閒聊，看到時代廣場的大電視熒幕，就跟朋友笑說希望自己的作品會成為別人電話的鈴聲，甚至在熒幕上播放。想不到後來《他》一曲就紅起來了。」《他》一曲成為了雅虎網站的熱門搜尋歌曲，Kelly Jackie更獲得經理人簽約，參與各大商場的表演。「我覺得自己很幸運，歌曲大受歡迎之餘，又可以跟偶像陳慧琳合作，更參與了香港迪士尼的開幕典禮。」Kelly Jackie笑指自己這次真是願望成真了。

        至於另一位網上作曲人溫浩然(Adrian)，正修讀中文大學心理學系碩士課程。熱愛作曲的他會把作品上載至不同網站。「我選擇於網上寄存我的作品，是因為網絡的空間大，接觸層面廣。」Adrian獲原創音樂交流網站Rich media邀請把其作品《雙失青年》收錄在網站週年大碟《綠芽》之中。《綠芽》是 Rich media的全新專輯，由來自香港、台灣、澳洲、美國、汶萊等地的音樂人創作。Adrian正與兩間唱片公司接洽中，可能被簽成為旗下作曲人，他稱：「我知道很多唱片公司會在網上找新人，但沒想到會是自己呢。」

        同樣熱愛網絡音樂創作的樂隊Atmosphere(大氣層)，成立兩年至今，一直有把自己的作品寄存網上跟樂迷分享。樂隊結他手張晞表示，把作品上載音樂網站是提高知名度的好方法，具有宣傳作用。大氣層曾先後把作品《清楚》、《木蘭辭》等放上音樂網站和樂隊自己的網頁：「《木蘭辭》是中國經典著作，我們把其改編，用 rap 的形式來演譯。」大氣層的歌曲多由不同的曲式cross cover，如funk 、 rock 、metal的混合曲式等。在被指為「沒有Band Sound」的香港，其作品仍得到不俗的回應，令他們的知名度大增，並獲不少團體和大學邀約表演。樂隊鼓手廖曉路說雖暫仍未有唱片公司聯絡他們，但會繼續創作不同風格的歌曲：「我們當然也希望得到唱片公司的青睞，但一直以來我們還是為興趣而創作。」

        香港樂壇常被樂迷投訴音樂種類太少，音樂人王雙駿認為網絡歌曲可以為香港樂壇添加新血，擴闊聽眾口味：「網絡歌曲最重要是有『火』，好像《老鼠愛大米》一曲，它的旋律很簡單，但卻動聽，因為沒有人聽過這種類型的歌。」

        不過被問及網絡歌曲會否取代唱片時，王雙駿卻有保留：「無可否認，現在網站買賣歌曲的確十分方便，聽眾可以挑選喜歡的歌才買，省下買整隻唱片的金錢，但MP3的質素相對唱片的卻差別很大，因為MP3是壓縮的檔案，歌曲中的一些元素被抽掉了，歌曲會變得不完整。」

        音樂網站Green Coffee創辦人馮穎琪十分支持網絡歌曲創作，她表示，如果樂迷有心想聽不同類型的歌，網絡歌曲一定可以滿足他們：「聽眾只要點擊想聽的歌就可以了。而且網站空間大，上載的歌可以是嘻笑怒罵的歌，不像唱片的歌那麼專業，商業考慮少很多。」

        Green Coffee一向致力鼓勵創作人多在網上發表作品，例如舉辦『Green Coffee x LIFT網路經理群計劃』會於網站內選取高水準的歌曲，重新編曲及安排新人演繹，這些作品也會於電台節目內播放。馮穎琪表示Green coffee是一個非傳統的音樂單位，由零二年成立至今，上載作品已超過千多首：「現在不少唱片公司會跟我們聯絡，要求我們介紹一些出色的網上作品給他們，我們也會安排商場表演給網絡歌手和創作人。」

        網絡提供了一個理想平台給音樂創作人，不過要吸引聽眾，作品的水準還是相當重要的。網上電台HiRadio節目主持人劉超雄，平日從事排版工作，工餘時間主持網上電台。「我每天一定查看音樂網站有否新的上載歌曲。這些網絡歌曲大多質素很高，跟實力派歌手的歌曲沒有分別。」

        雖然網上歌曲開始流行，不過劉超雄卻不認為它們會對現時的歌手構成威脅。「若他們不加以努力，很快會被人遺忘。而且一首網絡歌曲能否流行，牽涉太多因素──運氣、時間、歌詞和歌曲的題材等。如《他約我去迪士尼》，要不是碰巧香港迪士尼開幕，可能也不見突出。」

        Green Coffee創辦人馮穎琪表示，音樂網站固然可以擴大音樂創作的領域，但歌手若太在意聽眾的口味，創作上難免有所規範：「因為始終有人只愛聽一般的流行音樂。」

        音樂人王雙駿則覺得音樂創作可以很自由，絕不應只集中一類音樂。同時，音樂的潮流天天不同，不應一竹篙打一船人，認為所有轉型的歌曲都是為了追隨潮流口味。

        網上作曲人溫浩然卻對事情有另一番見解。「上門推銷員都要等客人給你入屋，他才可推銷產品。我不介意創作一些較適合時下聽眾口味的歌曲，我想先打入市場，有一定人數留意自己，才發表更多自己的音樂創作。」

        為音樂而生存，還是為生存而創作音樂，且看網絡歌曲創作人，如何建立自己獨有的風格。

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